2021台南藝術博覽會參展作品
尺寸:27x22cm
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藝術家資料:
藍寅瑋
出生於台北
學歷:
東海大學美術學系/東海大學美術學系碩士班/台灣膠彩畫協會會員
獲獎：
2019《第37屆桃源美展》膠彩類入選
2018《東海美術第35屆師生美展》研究所膠彩組優選
2017《第35屆桃源美展》膠彩類佳作
2017《東海美術第34屆師生美展》研究所膠彩組第一名
2016《第21屆大墩美展》膠彩類第一名
2016《第34屆桃源美展》膠彩類第三名
2016《東海美術第33屆師生美展》研究所膠彩組入選
2015《第20屆大墩美展》膠彩組優選
個展：
2018 雙個展《三方消融》松風閣畫廊 台中
2018 個展《想像與現實—以台灣日治時期(1895-1945)近代建築作為創作》東海大學藝術中心 台中
2017 個展《昔日樣》東海大學A+藝術空間 台中
2015 個展《窗、光、街景與時代》東海大學A+藝術空間 台中
2014 雙個展《期待、心旅》東海大學圖書館藝術空間 台中
聯展：
2020 聯展《第38屆台灣膠彩畫協會聯展》大墩文化中心 台中
2020 聯展《Unstoppable ART—藝博特展》松風閣畫廊 台中
2019 聯展《台北藝博—黎畫廊壹計畫十周年特展—壹計拾年》台北世貿中心 台北
2019 聯展《台中藝博—松風閣畫廊展間》日月千禧酒店 台中
2019 聯展《第37屆台灣膠彩畫協會聯展》大墩文化中心 台中
2019 聯展《Winds of poetic mountain大度山風》昆士蘭展演中心 布里斯本
2018 聯展《台中藝博—松風閣畫廊展間》日月千禧酒店 台中
2018 聯展《1980後的新思維─膠彩創作的可能性》東海大學藝術中心 台中
2018 聯展《藝術新聲—十一校13系畢業生推薦展》大墩文化中心 台中
2018 聯展《台日藝術博覽會》台中市政大樓 台中
2017 聯展《信號-壹計畫會聯展》新竹241藝術空間 新竹
2016 聯展《台北藝博—黎畫廊第七屆壹計畫》台北世貿中心 台北
2016 聯展《意境》明森抹茶福康店 台中
2016 聯展《小牛的膠原蛋白》鐵木咖啡 台中
2015 聯展《破曉》東海43號創藝實習中心 台中
2015 聯展《乖慵者》大東文化藝術中心 高雄/福興穀倉 彰化
報導：
2018 薰風雜誌第六期《凝結畫布上的經典台中》
創作理念：
偶然的情況下，看到日本時代與現今的對照圖，覺得當時的街景相當具有吸引力，而這也引起了我的興趣，於是開始研究日本時代的建築。
除了建築之外，我也同時去研究日本時代的歷史、記憶、文化、美學，試圖去了解在建築的背後，訴說著什麼樣的故事，以及是在什麼樣的背景之下，讓當時的人們去完成這些美麗的建築。
在城市不經意的角落，都有著歲月刻畫的痕跡。透過田野調查，親身探訪這些建築，彷彿走進了和歷史對話溝通的橋樑，人們似乎也回到了那個年代，去感受、去體會，去拼湊出當時的面貌，不僅是對在地情感的連結，也對於城市脈絡的發展更有想像空間。
創作主要的面向有三：
一、塑造出「平行時空」，即日治時期建築若大部分皆存在且延續至今，台灣將會變成什麼面貌。利用各地台灣日治時期的建築物，甚至是已消失在歷史中的建築，比對日本當今現況，找尋共同語彙，並以台灣作為主體性的角度轉化至畫面上。
二、由台日間複雜的「羈絆」，來道出日本美學與文化體系在台灣的影響，在作品當中融入日本美學的特色，或是藉由日治時期的建築來探討台灣當時所扮演的角色，並理解建築與人之間的互動與對話。
三、利用老屋的保存修復、重生與再生，以畫面來說明台灣人普遍的「美感」，是否已無法與日治時期作比較。由日治時期近代建築保存至今案例的實際比較，來作客觀性的議題討論，並以此表達在畫面上。
另外，由於特別對西方建築感興趣，加以有機會前往歐洲實地考察，近年來也開始嘗試創作以歐洲建築為主題的作品，在這疫情尚未結束的同時，不僅表達無法舊地重遊的思念，也想藉由新系列的創作，發掘更多題材、觀察文化差異，進而發展出不同脈絡的作品。
